Konsep narasi sangat luas dan melampaui batas-batas narasi lisan dan/atau sastra; narasi mengacu pada mitos, legenda, dongeng, novel populer, epik, cerita, tragedi, drama, komedi, pantomim, lukisan, bioskop, teater, komik, percakapan. Terlepas dari pembagian dalam sastra baik dan buruk, narasinya tampak internasional, transtorik, transkultural: kehidupan itu sendiri adalah narasi sebagai sejarah (Bruner, 1988).
Ketika kita berbicara tentang mendongeng, tentu saja kita tidak hanya membatasi diri pada narasi verbal. Operasi naratif sebenarnya bisa terjadi melalui berbagai saluran (dari bahasa lisan, tulisan, hingga gambar video…).
Narasi mewakili satu-satunya cara manusia harus membuat cerita atau ceritanya sendiri diketahui. Faktanya, tidak mungkin menampilkan diri kepada dunia jika tidak menceritakan diri sendiri.
Penggunaan dan kehadiran tulisan yang konstan dalam lima ribu tahun terakhir sejarah manusia menunjukkan kekuatan psikologis, serta komunikatif yang luar biasa dari media ini. Metode pembedaan yang sama antara sejarah dan prasejarah menyoroti pentingnya menulis dalam reinterpretasi budaya manusia: segala sesuatu yang terjadi setelah manusia mulai meninggalkan dokumen tertulis adalah sejarah.
Menulis sesuatu, seperti membacanya, dapat dengan mudah mengubah suasana hati kita dan memiliki implikasi yang kuat untuk sisa hari kita. Tidak hanya itu, menulis dapat mengubah keadaan internal dan organisasi pemikiran kita, bahkan ketika penulis dan pembaca dipisahkan oleh jarak ruang-waktu yang konsisten.
Alasan mengapa manusia menulis dapat dilacak terutama pada kebutuhan komunikatif yang kuat yang melekat dalam pikiran manusia, dengan sifat linguistiknya yang murni. Beberapa penulis seperti Maturana melihat bahasa sebagai fitur penting dari pikiran sadar diri (Maturana, 1993). Menurut pendekatan ini, pikiran adalah fungsi bahasa dan bukan sebaliknya.
Menulis memiliki daya komunikatif yang tinggi menjadi salah satu cara yang paling efektif dan aman untuk bertukar informasi. Menulis, dari sudut pandang psikologis, memberi manusia ilusi yang bermanfaat karena mampu meninggalkan bekas dan membuat pikirannya bertahan.
Namun fungsi menulis tidak terbatas pada bidang komunikasi antar tokoh nyata. Seseorang dapat menulis dengan sangat baik ke imajinasi lain dan sama-sama menuai manfaat dari aktivitas yang membebaskan dan mengorganisir seperti ini.
Pendekatan biografi dan naratif terkini menunjukkan bahwa narasi merupakan unsur sentral dalam kehidupan manusia. Pengisahan cerita individu menghasilkan organisasi mental biografi pribadi yang, secara memadai terkait dengan kisah-kisah kehidupan lain, berkontribusi untuk memberi makna pada pengalaman dan keberadaan seseorang.
Hidup kita sebenarnya tak henti-hentinya terjalin dengan narasi, dengan cerita yang kita ceritakan atau yang diceritakan kepada kita (dalam bentuk yang paling beragam), dengan yang kita impikan atau bayangkan atau ingin kita ceritakan. Semua dikerjakan ulang dalam kisah hidup kita, yang kita ceritakan pada diri kita sendiri dalam monolog episodik yang panjang, sering kali tidak disadari, tetapi hampir tidak terputus (Brooks, 1995).
Kita hidup tenggelam dalam narasi memikirkan kembali dan menimbang makna tindakan masa lalu kita, mengantisipasi hasil dari yang direncanakan untuk masa depan, dan menempatkan diri di persimpangan berbagai peristiwa yang belum selesai. Naluri naratif dalam diri kita sama tuanya dengan keinginan akan pengetahuan, itu adalah cara istimewa untuk mengaitkan makna.
Definisi narasi ini sangat luas dan, meskipun penulis lain membatasi cakupannya, ia berfungsi untuk menyampaikan gagasan tentang keragaman manifestasinya dalam kehidupan sehari-hari.
Ketertarikan pada “psikologi naratif” telah muncul dalam orientasi “narasi” yang lebih umum dalam epistemologi dan ilmu manusia; sejauh menyangkut psikologi, minat ini telah disukai oleh pengembangan studi tentang cerita (di klinik dan dalam psikologi evolusioner). Tidak mudah untuk mengatakan terdiri dari apa sebuah cerita, dan bahkan di bidang linguistik itu belum mencapai definisi univokalnya.
Banyak psikoterapis mengidentifikasi titik tumpu proses terapeutik dalam aktivitas mendongeng. Untuk ini, manusia membangun dan membangun kembali dunianya dengan menceritakannya. Dapat dikatakan bahwa mereka menemukan kepentingan mendasar yang dimiliki narasi dalam redefinisi identitas yang berkelanjutan. Terapi dengan demikian dilihat sebagai sebuah cerita, sebagai sebuah novel, sebagai sebuah karya seni.
“Seluruh aktivitas terapeutik pada dasarnya adalah latihan imajinatif semacam ini yang memulihkan tradisi lisan mendongeng: terapi mengembalikan sejarah ke kehidupan”. ( J. Hillmann Kisah-kisah yang menyembuhkan) .
Di bidang klinis, Erving Polster (1987) mengemukakan bahwa kehidupan setiap orang dapat dilihat sebagai sebuah novel: penemuan analogi ini akan menjadi terapi tersendiri.
Polster, seperti Hillman (1984), melihat psikoterapi sebagai proses estetika-artistik. Terapis harus menggunakan kriteria selektif dan konstruktif yang sama yang digunakan penulis dalam memproduksi cerita, untuk membantu klien “menulis ulang” biografinya. Dengan cara inilah, di dalam latar, sebuah cerita diproduksi di mana terapis dan klien menjadi naratornya. Praktik intervensi ini didukung oleh “penemuan” teoretis tentang cara spesifik fungsi pikiran: pemikiran naratif.
Pemikiran naratif akan menjadi dasar dari cara merepresentasikan dan mengetahui dunia yang dipandu oleh aturan-aturan yang membawa makna, preskriptif dan tematik; cara yang aneh di mana manusia mengatur, menguraikan dan menceritakan realitas dan pengalaman diri. Setelah diasumsikan bahwa narasi dapat menjadi kendaraan untuk perubahan, adalah sah untuk dicatat bahwa ada narasi (cara mewakili diri sendiri) lebih efektif daripada yang lain; seringkali cerita sederhana tidak cukup untuk mendorong perubahan. Saat ini, perhatian peneliti dan klinisi ditujukan untuk memahami bagaimana narasi menghasilkan perubahan, “bagaimana” cerita menyembuhkan dan dalam keadaan apa jenis narasi bisa efektif.
Ini karena, sepanjang hidup, kita tidak melakukan apa-apa selain menceritakan diri kita sendiri melalui cerita yang mewakili tindakan naratif nyata sebagai hasil dari operasi aktif organisasi dan elaborasi berbagai episode yang kita anggap paling penting bagi hidup kita (lihat Callieri, 1999-2000) .
Operasi ini, bagaimanapun, tidak muncul secara eksklusif dari kebutuhan untuk memberi tahu kita di luar, tetapi dari kebutuhan untuk memberi makna pada apa yang terjadi pada kita, untuk menghubungkan berbagai peristiwa yang menandai keberadaan kita di sepanjang dimensi temporal dan spasial. Itu berasal dari keinginan untuk memberi tahu kita tentang diri kita sendiri.
Selain menjadi alat relasional yang esensial, oleh karena itu, narasi juga mewakili, dan di atas segalanya, cara untuk membentuk identitas seseorang.
Jika kita berbicara tentang identitas naratif, kita dapat mengatakan bahwa setiap kali kita memperkenalkan diri kita baik kepada diri kita sendiri maupun kepada orang lain, kita sebenarnya sedang menceritakan diri kita sendiri dengan cara tertentu. Ini karena, seperti yang dikatakan Callieri, “… kita tidak lain adalah cerita yang kita ceritakan tentang diri kita sendiri dan identitas naratif kita dibentuk melalui cerita kita” (1999-2000, hlm. 4).
Kisah-kisah yang diceritakan dan diceritakan orang tentang kehidupan merekalah yang menentukan makna yang mereka kaitkan dengan pengalaman mereka. Pengalaman yang dilakukan ego membentuk identitas: menceritakannya memberi mereka makna, menempatkannya dalam konteks, dalam waktu dan karena itu dalam cerita yang sudah ada.
Narasi karena itu mewakili operasi kesadaran yang setara dengan membangun visi sendiri tentang diri sendiri dan dunia: saya sebagai narator yang, ketika saya menceritakan sesuatu, saya membuat pilihan, sebuah organisasi dari materi yang tersedia.
Pengembangan fakta dalam cerita atau “kisah pribadi” diperlukan bagi orang untuk memahami kehidupan mereka, bagi mereka untuk memperoleh perasaan koherensi dan kontinuitas. Dengan menciptakan hubungan yang disengaja antara pengalaman hidup. Seseorang tidak dapat mengabaikan konsep intensionalitas karena, dalam membangun cerita, orang menentukan, selain makna yang mereka kaitkan dengan pengalaman, juga aspek pengalaman hidup mana yang dipilih untuk dikaitkan dengan makna.
Apa yang saya katakan, kemudian, selalu dipengaruhi oleh siapa yang mendengarkan saya atau siapa yang saya bayangkan sedang mendengarkan saya. Gaya saya mungkin juga akan berubah sesuai dengan audiens atau apa yang saya bayangkan tentang audiens saya. Saat saya memberi tahu, saya membuat pilihan: saya memilih apa yang akan saya ceritakan tentang diri saya dan apa yang tidak, apa yang harus ditampilkan, saya mengatur waktu, intonasi, ekspresi wajah, kata-kata, suara, jeda … hidupku untuk teman, musuh, orang yang tidak menyukaiku, orang yang baik padaku, orang yang ingin kucintai atau orang yang kubenci.
Oleh karena itu, aktivitas naratif selesai dan memperoleh makna hanya jika ada pendengar narasi. Faktanya, tidak cukup bagi seseorang untuk mengatakan jika tidak ada orang yang mendengarkan apa yang mereka ceritakan. Oleh karena itu, intensionalitas orang yang mendengarkan cerita itu harus selalu dikaitkan dengan intensionalitas narator (sebuah buku membutuhkan pembaca untuk menjadi sebuah narasi, seperti buku harian yang membutuhkan pendengaran saya untuk menceritakan sesuatu).
Dalam hubungan psikoterapi, polaritas narator-pendengar dari narasi dibuat antara pasien dan terapis. Polaritas ini membutuhkan intensionalitas keduanya untuk menciptakan konstruksi naratif yang melibatkan mereka sebagai aktor dalam hubungan tersebut.
Sepanjang jalur terapi, pasien dan terapis bekerja pada realitas naratif yang pasien ciptakan sendiri dengan membuatnya menjadi cerita. Terapis tidak peduli apakah realitas itu “benar-benar” terjadi atau tidak; apa yang menarik baginya adalah rekonstruksi yang dibuat pelanggan tentang apa yang terjadi.
Faktanya, ketika Anda menceritakan sesuatu yang menjadi milik masa lalu Anda, Anda tidak menghidupkannya kembali, Anda membangunnya kembali. “Penulis, meskipun selalu menyapa seseorang, berkaitan dengan rasa mengingat bukan untuk fakta melainkan untuk makna yang diambil dari pengalaman dan karena itu untuk refleksi” (Demetrio, 1995, hlm. 72).
Ini tidak berarti bahwa itu diciptakan tetapi bahwa “menenun saya”, seperti yang didefinisikan Demetrio (ibidem), memberi kehidupan pada jalinan antara narasi dan realitas sejarah, menjadi “seolah-olah”. Semakin koheren ceritanya, semakin tinggi kemungkinan membingungkan narasi dan realitas sejarah dengan realitas yang dialami.
Hal ini memungkinkan terapis untuk membebaskan dirinya dari ikatan kebenaran dan bekerja pada realitas naratif yang diceritakan dan dibangun kembali bersama dengannya.
Sementara itu kita mewakili diri kita sendiri dan membangun kembali “… kita memikirkan kembali apa yang telah kita alami, kita membuat yang lain dari diri kita sendiri. Kita melihatnya bertindak, membuat kesalahan, mencintai, menikmati, berbohong, sakit dan bergembira: kita berpisah, kita empedu, kita berlipat ganda” (Demetrius, 1995, hlm. 12). Kita menciptakan “jarak estetis” yang kreatif di mana kita mengamati diri kita sendiri dalam narasi kita; kita menjauhkan diri dari peristiwa yang terjadi, dalam batas tertentu, untuk mengorganisasikannya dalam bentuk naratif.
Terapi di sini dan saat ini menjadi tempat dan waktu yang subur untuk memulai menjalani pengalaman baru, cara perasaan baru, versi berbeda dari keberadaan seseorang dan, oleh karena itu, cerita baru.
Tugas terapis adalah memasuki dunia hipotetis “seolah-olah” klien, dalam berbagai rekonstruksinya dan mendengarkan munculnya koneksi dengan ceritanya.
“Merekonstruksi sebuah cerita dengan demikian menjadi bangunan bersama dari rentang kehidupan, merombak bagian-bagian diri sendiri, representasi identitas dan konteks sosial sendiri” (Venturini, 1995, hlm. 56). Ini berarti memunculkan cerita baru yang, seperti yang dibagikan, menciptakan perbandingan di mana terapis bergerak menuju tujuan: untuk memfasilitasi orang dalam mengambil tanggung jawab, untuk membantunya mengambil risiko kemungkinan yang berbeda, untuk membuka naskah kehidupan yang selalu diulang. di jalan yang sama. Ini membantunya untuk membuka kembali akhir, dengan cara, karena menawarkan dia kesempatan untuk menghapus kata akhir. Dalam pengertian ini kita berbicara tentang mendongeng kreatif;
Jelas, terapis bukan untuk mengusulkan cerita yang berbeda: dia dapat membatasi dirinya untuk memberikan rangsangan, untuk menggambarkan sesuatu yang ada di latar belakang. Dia dapat menawarkan pelanggan untuk memakai alternatif dengan pergi untuk melihat apakah mungkin untuk menyisipkan subteks, cerita karakter sekunder dalam cerita yang dia ceritakan kepadanya. Pada dasarnya yang dilakukannya adalah reorganisasi bidang naratif yang bermain dengan unsur-unsur cerita klien.
Jadi, bahkan psikologi dan psikoanalisis tidak luput dari perubahan naratif / biografi, sedemikian rupa sehingga kita sekarang berbicara tentang psikologi naratif yang nyata, ditentukan oleh minat baru dalam penggunaan dan makna cerita dalam terapi dan lebih banyak lagi secara umum. pentingnya mereka dalam membangun diri individu.
Di bidang psikoanalitik, kategori diri narator muncul, di mana istilah itu menunjukkan diri yang bercerita dan deskripsi diri termasuk dalam cerita yang dinarasikan. Panorama naratif ini tidak kurang dalam pengidentifikasian terapis dengan sosok “pencari cerita”.
Sistem kepercayaan yang sama, yang kita pelajari dengan budaya tempat kita berada, tidak lagi dipahami hanya sebagai sistem peristiwa nyata, tetapi lebih dianggap sebagai cerita yang diceritakan manusia untuk mengatur dan menafsirkan pengalaman mereka. Dilihat dari sudut ini, “patologi” juga dianggap sebagai struktur naratif tertentu, dan terapi adalah intervensi di dalamnya. Usulan metodologi yang berbeda hadir di setiap sekolah terapi tertentu juga dapat didefinisikan sebagai cerita atau narasi yang berbeda; jadi, di samping “sejarah” Freudian dan neo-Freudian, Adlerian, Jung, kita juga memiliki “sejarah” sistemik-relasional, Gestalt, analitik-transaksional, dll .: narasi yang berbeda, tetapi berkelanjutan,